30 Az 1960-as évek Groovy-divatjai emlékeztek — 2024



Milyen Filmet Kell Látni?
 
hatvanas évek-divatok-fő-kép

A divatok természetüknél fogva rövid életűek. Általában a semmiből jönnek, kollektív hatást gyakorolnak azokra az emberekre, akik szinte megszállottjaivá válnak annak, ami lehet, és aztán - szinte úgy, mint a kaptár elme - egyszerre jutnak arra a következtetésre, hogy elegük van, és elhagyják azt. Divat , frizurák, játékok , televíziós műsorok és zene formájában együtéses csodák , vagy ehelyett a fiú bandák látszólag előre elrendelt útja, ahol az egyik szenzációvá válik, elveszíti a népszerűségét és azonnal helyébe lép egy másik, mind része a divatok végtelen ciklusának.





Az 1950-es években zokni komló, kúpos melltartó, behúzható színházak, coonskin sapkák (Davy Crocket jóvoltából), hula karika, 3D filmek, A Mickey Mouse Club , rágógumi szivar (!), frisbees és Pez (az édességadagoló, rajzfilmfigurával, mint fej). Ugrás az 1970-es évekbe, és afrókról, görkorcsolyákról, kisállat-sziklákról, diszkóról, hangulati gyűrűkről, CB-rádiókról és vízágyakról beszél. Mondanom sem kell - nem mintha ez valaha is megállított volna bennünket ebben - minden évtized megalkotja saját egyedi divatjait, és ez különösen igaz az 1960-as évekre. A '60 -as évek óriási változások korszaka volt a társadalomban, és amikor a divatokról volt szó ... nos, sok közülük bizonyosan egyedülálló volt abban az időszakban. A következőkben az 1960-as évek 30 divatját tekintjük át.

ÖSSZEFÜGGŐ: Az 1960-as évekbeli gyerekek előrejelzéseket osztanak meg a 2000-es évről



1. 8 sávos szalagok

A ’60 -as években ez a felvett zenét emelte, a végső szállítási rendszerré vált. Ha valaki emlékszik a Betamaxra, akkor nagyon jó ötlete van, hogyan működtek a dolgok. Az 1964-ben létrehozott ötlet az volt, hogy a régi sztereó / kétcsatornás hangot négycsatornás hang váltotta fel. Nos, bármi csatorna is volt, a kazettás szalag - amely még előtte volt - népszerűsége megugrotta a 8 számot, és a formátum elavulttá vált. Volt néhány dicsőséges év, amikor a Ford 1966-os és 1967-es modelljeit 8 pályás lejátszóval látta el, és akiknek otthonukban voltak lejátszók és hordozható formátumok. De a 70-es évek közepére a szerelmi kapcsolatnak vége lett.



a 60-as évek 8-s számának divatjai

Youtube



2. Barbie Dolls

Talán igazságtalan, ha divatnak nevezzük ezt a Mattel babák sorát, tekintve, hogy alig több mint 60 éve létezik és még mindig erős. Barbie-t 1959-ben mutatták be, de az 1960-as években robbant. A koncepció Ruth Handlertől származott, aki Barbara lányát ( Hé …. gyanítani kezdjük, hogy honnan származik a vonal neve) papírbabákkal játszani, és hogy gyakran felnőtt szerepeket adott nekik, hogy játsszák el a hitet. Ihletetten ment a Mattel társalapítójához, aki véletlenül a férje is volt, és felvetette egy felnőtt testű baba ötletét. Kezdetben nem vette át a gondolatot, de végül ment vele, és megdöbbentette a sikere. Némi vita alakult ki az út során: úgy tűnik, hogy a szülők nem mindegyike volt kényelmesebb abban a tényben, hogy Barbie-nek a piacon lévő összes többi babával ellentétben melle volt. A baba az évek során fejlődött sok kiegészítő ruhával és kiegészítővel, sőt egy barátjával is, Ken formájában, akik mindegyikük játékidőt biztosított egy-egy generáció számára.

a 60-as évek hóbortjai

(Mattel)

3. ‘Batman’ tévésorozat

1966 és 1968 között hetente kétszer adták az ABC-n, a Batman ezen tábori változatában Adam West játszik a címszerepben, Burt Ward Robinnal és Yvonne Craig Batgirl szerepében. Hihetetlen számú gazember is volt, köztük Cesar Romero mint Joker, Frank Gorshin mint Riddler, Julie Newmar mint Catwoman és Burgess Meredith, mint a Pingvin. Ez a műsor szenzáció volt már a kapu előtt, olyan nagy, olyan gyors lett, hogy a közönség elég hamar kiégett rajta. Alapvetően a harmadik és egyben utolsó évadát sántította, de vannak nagyon olyan emberek közül, akik szeretettel néznek vissza rá.



adam-west-burt-ward-yvonne-craig-batman

(20th Century Fox Film Corp. Minden jog fenntartva, jóvoltából: Everett Collection)

4. Babzsák szék

Három olasz tervező 1968-ban vezette be a „Sacco” (más néven Bean) táskaszék koncepcióját, és felhívta a fogyasztókat arra, hogy elfogadható áron és anatómiai széknek tekintették, mivel többé-kevésbé felveszi a tárgy alakját - még akkor is, ha az a tárgy feneke volt - leesik rajta. Az eredeti szándékolt közönség a nem konformista hippi háztartások voltak, akik befogadták a tényt így eltér a normától. A közönség onnan gyarapodott.

babzsák fotel

(Wikipédia)

5. A Beatles

Kétségtelen, hogy a The Beatles és zenéjük a mai napig a társadalom része marad (valamivel több mint 50 éve feloszlott ), de még az 1960-as években megérkezésük őrült volt, és a válasz Beatlemania néven ismert. De nem csak John, Paul, George és Ringo, hanem az is minden róluk. Moptop stílusuk inspirálta a gyerekeket, hogy vagy ugyanúgy vágják le a hajukat, vagy vásároljanak a Beatle parókákat; bokáig érő csizmájuk (egyszerűen csak „Beatle Boots” néven ismert) lett a düh, aztán ott voltak a gallér nélküli kabátok, amelyeket egy ideig viseltek, ami sok embert erre inspirált. Hatásuk a zenére és a társadalomra kiszámíthatatlan - és véletlenül úgy gondoljuk, hogy jobbak vagyunk neki. Igen igen igen!

a bogarak

(Everett Gyűjtemény)

6. Bell-Bottoms

A férfiak és a nők harmincas nadrágot vettek igénybe az 1960-as években és a '70 -es években (utóbbin segített abban, hogy Sonny és Cher akkori házasok stílusa volt). Gyakrabban farmerből készültek, bár rengeteg más anyag is volt odakint - és mindegyiküknek a lábak a borjú aljától kifelé nyíltak. A szegélyek kissé íveltek, 18 hüvelykes kerülettel, és Chelsea csizmával, pánttal vagy kubai sarkú cipővel viselték. A harangfenék valójában a 19. század eleje óta létezik, és mielőtt egy meghatározott egyenruhát kiosztottak volna, az amerikai haditengerészet tengerészeinek nadrágszárai ugyanúgy fellobbantak.

7. Fekete fény plakátok

Oké, ez egy kétágú divat, mivel magának a fekete fénynek kellett kezdenie, amely egy nagyon kevés látható fényt kibocsátó lámpa, amely az ultraibolya szinten működik. Bár a diagnosztikában és a terápiában használják, a hamis pénz felderítésében, valamint a hűtőszekrényeket és légkondicionálókat érintő szivárgások felkutatásában. Az otthoni fronton azonban sokkal szórakoztatóbb volt a használata: olyan plakátok engedélyezése, amelyeket speciális tintákkal nyomtattak, amelyek ultraibolya fény hatására megragyogtak. Az 1960-as években, a hallucinogenikumok széles körű elterjedése és vitathatatlanul a The Beatles album között őrmester Pepper’s Lonely Hearts Clubs Band , emberek igazán bejutott izzó plakátjaikba. Az alábbi videó néhány példát mutat be a fekete fényű plakátokra.

8. A brit invázió

A Beatles és James Bond között az 1960-as években Amerika beleszeretett minden britbe. A zenei fronton ez volt invázió: a Fab Four-ot követték a Rolling Stones, a Who, a Kinks, a Dave Clark Five, a Herman's Remete, a Swinging Blue Jeans, az Animals és a The Hollies, amelyek kumulatívan érintenék az amerikai zenei üzletágat és hang. Az olyan brit színészek, mint Michael Caine, Peter Sellers és Peter O’Toole, itt még népszerűbbek lettek, az amerikai televízió elkezdte sugározni Roger Moore filmjét A Szent , a kém sorozat A bosszúállók és Veszélyes ember (itt sugározták Titkos ügynök ). Az divat a brit „mod” stílusra összpontosított. A 60-as évek végére a dolgok fokozatosan elcsúsztak, amikor az amerikai zene, divat stb. Ami az inváziókat illeti, ez nem volt félig rossz.

Britt zászló

9. Beszélő Cathy

Ruth és Elliot Handler a Matteltől újra ott voltak, Barbie-val kezdték hódítani a világot. Ezúttal egy baba volt, amelyet úgy terveztek, mint egy ötéves kislány, akinek 11 kifejezést kellett megosztania veled, amikor meghúzta a húrját a hátához. Chatty 1960-tól kezdve a tévéreklámok sztárja volt, és Barbie mögött az évtized második legjobban eladott babája volt, számos spin-off-ot és még a 60-as évek elején kiadott fekete verziót is inspirálva.

csevegő-cathy-2

(Mattel)

10. Önkormányzatok

Általában a község lényegében hasonló gondolkodású egyének összegyűjtése, akik úgy döntenek, hogy együtt élnek, gyakran egy közös cél érdekében. A hatvanas évek azok voltak, amik voltak, ebben az évtizedben a vagyon, a jövedelem és egymás megosztásával foglalkozott (ha érted, amire gondolunk). Gyakran ezekben a kommunákban az emberek többé-kevésbé kikerültek a társadalomból, és nem volt hová menniük.

11. ’Sötét árnyékok’

Ez egy szappanopera volt, amely 1966 és 1971 között futott, és egy gótikus romantikus rejtélyes regényből vámpírok, vérfarkasok és boszorkányok meséjévé fejlődött, kezdve Jonathan Frid vámpír Barnabas Collins vámpírként való bevezetésével. Minél tovább tartózkodott Barnabás, a legszimpatikusabbak festették, ami viszont a közönséget jobban megszerette. Míg 1225 epizód és két játékfilm készült, ez sokkal gyorsabban égett ki, mint más, sok évig tervezett szappanoperák. Soha nem volt még egy ilyen műsor Sötét árnyak , amely jelenleg a Decades TV-hálózaton sugároz és elérhető az Amazon Prime-on, és egy ideig a jelenléte is az volt mindenhol .

Sötét árnyak

(Everett Gyűjtemény)

12. Könnyen süthető sütő

Kenner 1963-ban mutatta be az Easy-Bake Sütőt, és azonnali sikert aratott. Valójában működő sütő (természetesen kisebb méretben) egy villanykörtét használt fűtési forrásként, amely süteménykeverék és víz kombinációját vette igénybe és megsütötte (bár nem tudunk kezeskedni arról, hogy valóban a süteményhez hasonlót kóstolt). Az első gyártási évben félmillió darabot adott el. Bár a Kennert Hasbro vásárolta meg, az Easy-Bake Sütőt továbbra is különböző formákban gyártják, de akkoriban ez elég újítás volt.

könnyen süthető-sütő

(Wikipédia)

13. Virágerő

Míg a vietnami háború tombolt, és a fiatalabb generáció tiltakozott ellene, a visszalökés egyik érdekes példája az úgynevezett passzív ellenállás formájában jelentkezett. Az alábbi kép tökéletesen megragadja ennek lényegét, mivel egy demonstrátor virágot kínál a katonai rendőrségnek 1967-ben, miután a csoport a Lincoln-emlékműtől a Pentagonig menetelt. Végül a Flower Power koncepciója hasonlóvá vált a Hippie mozgalomhoz.

virág erő

(Everett Gyűjtemény)

14. Go-Go csizma

A go-go csizmát Andre Courreges francia divattervező készítette 1964-ben, és amint elképzelték, a borjú közepe felé magasodott, alacsony sarkú és fehér volt. Az elkövetkező néhány évben gyorsan térdmagasságú, négyzet alakú orrú, tömbös sarkú cipővé vált. Az eladásokat Frank Sinatra lánya, Nancy segítette, akik a televízióban viselték őket, amikor elénekelte „Ezek a csizmák Walkinhoz készült” című slágerét. A go-go csizma az 1990-es években jött vissza a stílusba, amikor a 60-as évek nosztalgiája uralta a napot .

őszinte-sinatra-nancy-sinatra

(Everett Gyűjtemény)

15. Láva lámpák

Nyilvánvalóan Terence Howard annyira lenyűgöz a lávalámpáktól, mint mi. Edward Craven Walker, a Mathmos világítótársaság alapítója 1963-ban találta fel a lávalámpát. Tartálya különböző színű tiszta folyadékkal és viaszgal van feltöltve. A hő növekedésével a viasz megolvad, emiatt felfelé lebeg, amíg kihűl és újra leereszkedni kezd, mielőtt a folyamat újrakezdődne - ezért a végtelen elbűvölés (különösen, ha részt vett az akkori gyógyszerekben. Lehet, hogy ne legyenek olyan elterjedtek, mint egykor, de a láva lámpák továbbra is stabil eladók.

terence-howard-láva-lámpa

(Paramount / udvariasság Everett Collection)

16. Szerelmes gyöngyök

Valószínűleg bennszülött amerikai, afrikai és indiai emberek befolyásolják, a hippi kultúra - mind férfi, mind nő - szerelmi gyöngyöket vett fel kiegészítőként. Általában egy vagy több gyöngyszúrásból állnak, amelyeket gyakran kézzel készítenek. A 'gyöngyök' modellje Peter Peter Sellers színész, aki leginkább arról ismert, hogy Clouseau felügyelőt játszik a Rózsaszín párduc filmsorozat, itt látható Szeretlek, Alice B. Toklas (1968).

peter-eladók-szerelmes gyöngyök

(Everett Gyűjtemény)

17. LSD használat

Az 1960-as évek sok mindenről szóltak, és a drogok mindennek a fő részét képezték. Az egyik legnépszerűbb az LSD volt, más néven lizergsav-dietilamid vagy egyszerűen sav. Adj neki tetsző címet, de a lényeg az, hogy hallucinogén hatású, amely nyilvánvalóan mindenféle kreativitást nyitott meg a különféle hivatásokkal rendelkező művészeknél, és lehetővé tette az emberek számára, hogy az univerzumot egészen más módon tapasztalják meg.

lsd-2

(CNN)

18. Miniszoknya

Szexisztikus lenne azt mondani, hogy a miniszoknya kedves ajándék volt a 60-as évek társadalmának? Hoppá, a mi rosszunk. Az 1940-es évek tudományos-fantasztikus történeteinek illusztrációiban miniszoknyás nőket találhat. 1961-re a szegélyek a térd felett helyezkedtek el, és ahogy a társadalom megváltozott, és a fiatalok először gyakorolták magukat, a szegély továbbra is felfelé tolódott addig a pontig, ahol körülbelül négy centiméterre volt a derriertől. A miniszoknya a korszak Londonának nagy része volt, és itt is fokozatosan söpört végig. (Ja, és ez Jane Fonda a filmben Klute lent)

jane-fonda-in-miniszoknya

(Everett Gyűjtemény)

19. NASA / AZ ŰR PROGRAM

Az 1960-as években határozottan az űr volt a hely, kezdve Kennedy elnöktől, válaszul az oroszokra, akik elindították a Szputnyik űrkapszulát, és azt hirdették, hogy Amerikában az évtized végére ember lesz a Holdon. Az odaérkezés több generáció képzeletét táplálta, akik figyelték a dolgok előrehaladását. Az emberek - különösen a gyerekek, akik alig várták, hogy űrhajóssá váljanak - megszállottak voltak. És bizony, 1969. július 21-én feljutottunk a Hold felszínére, majd a következő évtizedben a közönség vonzereje az űrprogram iránt elhalványult. Meg lehetne kérdezni, hová mész, ha már elérted a Holdat? Mégis csodálatos volt látni, hogy az emberek mennyire lelkesek voltak a mai modern hősök, az űrhajósok iránt.

holdséta

(Everett Gyűjtemény)

20. Ouija táblák

Halottakat akarsz küldeni? Nos, csak vegye ki az Ouija deszkáját, és adjon neki egy lövést, miközben könnyedén ráteszi a kezét a műanyag dologra, és nézi, ahogy az fokozatosan áthalad a fedélzeten, hogy mindent felfedjen - hacsak nem valóban maga csinálja (mondjuk nem így!). Az Ouija Board egy korábbi formája 1886-ban jött létre, és az évtizedek múlásával folyamatosan változott. Az 1960-as évek különös csúcspontot jelentettek számára a népszerűség szempontjából, bár az elbűvölés a mai napig tart.

ouija-tábla

(Wikipédia)

21. Béke szimbólum

Érdekes módon ezt a képet Gerald Holtom brit művész és tervező készítette, aki az ötvenes években azzal a tervvel állt elő, amely jelképezi a brit Nukleáris Leszerelési Kampányt. Annak a ténynek köszönhetően, hogy nem volt szerzői jogi vagy védjegyjogi védjegy, mások elkezdték használni, általában békés célokra. A szimbólummal díszített gombok ezreit adták el az Egyesült Államok főiskolai campusain, és 1968-ra ez a a békemozgalom szimbóluma. És ez így lényegében a 60-as évek, hogy nem gondolhat arra az évtizedre, amikor látja.

béke-szimbólum

(Wikipédia)

22. Tengeri majmok

Gyerekként az 1960-as években folyamatosan látta ezt a hirdetést a képregényekben, és előfordulhat, hogy megkísértette, hogy megrendelje, de van hatalma arra, hogy életre keltse ezeket a lényeket? Sajnálom, Dr. Frankenstein is néhányunk számára. Nem minden romlás, de ezek valójában egyfajta sós garnélarák voltak, amelyek felfüggesztett animációban voltak, ébredtek fel, amikor vízzel érintkeztek és életre keltek - bár egyáltalán nem hasonlítanak a tenger alatti majmok boldog családjára. . Csak nincs igazság a reklámozásban.

tengeri-majmok-ad

23. Mosolygó arc

Mivel csak tele vagyunk érdekes tényekkel, megosztjuk, hogy a Smiley-t Harvey Ball kereskedelmi művész alkotta 1963-ban, és nem sokkal később ez a boldog fickó jóformán mindenütt jelen volt. A béke szimbólummal ellentétben, amely vitathatatlanul korának számít, a Smiley az évtizedek során tovább élt, és semmi jelét nem adja annak, hogy eltűnne. Ez olyan boldoggá tesz minket, mint amilyennek Smiley látszik.

mosolygó arc

(Amazon)

24. Sno-kúpos gép

Frosty Sno-Man volt a neve (vegye észre a szerzői jogi szimpla monikert a tévé különlegességéhez és dalához képest) Frosty a hóember ), és ez volt az Sno-Conone Machine. Ahogy a neve is sugallja, lehetővé tette a gyerekek számára, hogy alapvetően zúzott jeget vegyenek, adjunk hozzá néhány ízesítőt és - wala - azonnali hó (bocs, sznó) kúpot. Nézze meg az alábbi régi TV-reklámot, hogy érezze az izgalmat, amelyet ez a Frosty fickó generált.

25. A kémőrület

sean-connery-james-bond-gun-hordó

(Everett Gyűjtemény)

James Bond nyilvánvalóan nem divat, a 25. nagyképernyős kaland jövő áprilisban jelenik meg. De még a 60-as években ott volt a Beatlemania, a Batmania és a Bondmania (amelyeket Adam West régen a „három B-ként” emlegetett). A 007-es robbanás akkora volt, hogy egy kémőrületet ihletett a nagy képernyőn és a kicsiben is. Dean Martin-t Matt Helm-filmek sorozatában, James Coburn-t kaptuk párban A mi emberünk Flynt fricska és tévéműsorok Get Smart, Az ember az U.N.C.L.E.-től és A vad vadnyugat . És az emberek megették az egészet ... amíg meg nem töltötték a telet és továbbléptek. Ráadásul ez egy újabb alkalom arra, hogy elbúcsúzzon az első Mr. Bondtól, Sean Connery-től, aki nemrég elhunyt.

26. Szuper labda

A Super Ball anyagát Norman Stringley vegyész találta fel 1964-ben. Szándéka az volt, hogy eladja munkáltatójának, a Bettis Rubber Company-nak, de elutasították az ötletet. Végül a Wham-O játékgyártó céghez került, és két évvel később tökéletesítették az anyagot, hogy megakadályozzák szétesését (korábbi probléma), és bevezették a Super Ball-ot. Most itt a helyzet: ha kellő erővel visszapattan, valóban odáig száll, hogy egy háromemeletes épület felett átrepülhet. Éppen ezért egy olyan csomaggal kellett előállniuk, mint az alábbiak: valahányszor visszaverte az átkozott dolgot, az eltűnt (és igen, ez fájdalmas emléket ébresztett). A Super Ball még mindig elérhető, de a 60-as években ez volt a hatalmas szenzáció.

szuperlabda

(Wham-O)

27. Tang

William A. Mitchell, a General Mills tudósa által 1957-ben létrehozott ez a por alakú italkeverék a piacra került, és gyakorlatilag senkit sem érdekelt. De akkor kiderült, hogy a NASA egy 1962-es Merkúr-repüléssel ellátta John Glen űrhajóssal, ami a Gemini program többi űrhajósához vezetett. Hirtelen elképesztő ütemben kezdett növekedni az eladások, bár ez a kapcsolat a kettő között tévesen azt az érzetet keltette az emberekben, hogy a NASA valóban kitalálta. A termék még mindig jelen van (bár nem ugyanaz az űrhajósok nélkül), globális értékesítésének fele más országokból származik. Visszamerülve a személyes emlékezetünkbe nem rajongók. Úgy tűnik, hogy Buzz Aldrin űrhajós sem volt az, aki 2013-ban ezt hirdette: „Tang szar!” Nem tudom, mit csináltak hogy jóváhagyás.

28. Troll babák

Ezek a balekok voltak mindenhol a ’60 -as években. Akkor még nem tudtuk megérteni, és ma sem értjük, de ők voltak így népszerű. Eredetük pedig tulajdonképpen megható: Thomas Dam dán halásznak és fametszőnek 1959-ben egyszerűen nem volt pénze karácsonyi ajándékot vásárolni a lányának, ezért fából faragott egy babát abból, amit elképzelt. Mivel a lánya nyilvános helyen játszott új játékával, más gyerekek nagyon akarták a sajátjukat. Válaszul cége, a Dam Things elkezdte gyártani e babák sorozatát, műanyagból, Good Luck Trolls esernyő alatt. Népszerűségük Európában nőtt, és az Egyesült Államok piacára kerülve még nagyobbak lettek, 1963 és 1965 között az egyik legkelendőbb játékká váltak. Népszerűségükben hullámvölgyek és áramlások vannak, bár tévéműsorok tárgyát képezik filmek és videojátékok. Legutóbb (tavaly áprilisban) második filmjük, Trolls World Tour, kiadták.

troll-babák

(Google)

29. Twister

Komolyan véve: hány embert küldtek a kórházba Twistert játszva az évtizedek alatt? Persze, szórakoztatónak tűnnek, és a gyerekek annyira rugalmasak, hogy viszonylag sértetlenül képesek túlélni egy játékot. De ha kicsit idősebb vagy és nincs a legnagyobb formában, akkor valódi kockázatot jelent a húzás valami (nem mintha tapasztalatból vagy bármi másról beszélnénk). Milton Bradley 1966-ban mutatta be a játékot, és hatalmas segítséget nyújtott, amikor Eva Gabor színésznő ( Zöld hold abban az időben) a műsorvezető Johnny Carsonnal együtt játszottak egymással A ma esti show . Jól, hogy a tetőn keresztül lőtt értékesítéseket, és azóta is eladások.

twister-játék

(Milton Bradley)

30. Yo-Yos

A yo-yos nagy sikert arathatott az 1960-as években, de a játék egy Kr. E. 440-ből származó görög festményre vezethető vissza, amelyen egy gyerek játszik. Gyorsan halad 1928-ig, és egy Pedro Flores nevű filippínó bevándorló az Egyesült Államokba érkezett, és Floridában beindította a Yo-yo Manufacturing Company-t. Termékei azonnali sikert arattak, naponta 300 000 darabot gyártottak. Aztán 1932-ben Donald F. Duncan átvette Flores cégének tulajdonjogát, és nagy sikert aratott, egészen a második világháború után, amikor az értékesítés visszaesett. 1962-ben egy tévéreklám-sorozat nagyban megindította a dolgokat, de végül - pénzügyi és jogi kérdések miatt - eladta jogait a Falmbeau, Inc.-nek, amely ezeket még mindig gyártja. Most, ha megbocsát minket, rengeteg emlék van, amelyet fel kell találnunk - a 60-as évek szabálya!

Én-én

(Duncan)

Milyen Filmet Kell Látni?